亜流が主流になりつつあるオカリナ界

工房の製作者が自ら演奏する動画がそこそこWeb上にアップされている

オカリナを購入する際に、音色の好き嫌いはもちろんのこと、製作者＝奏者の演奏姿勢（構え）、息の傾向から、そのオカリナのおおよその特徴が見て取れる

そこから自分のスタイル（元々の息質、演奏したい楽曲等）にマッチするのか・・ある程度判断は出来ると思われる

1番積極的にアップされているのは『××ターレ』であろう（まさにプロモーション）

ところで、この××ターレは火山氏の流れ（地域的にも）にあるオカリナだと思っている方も多いが、これは全く違う

××ターレの初代は音大出身、ファゴット奏者

火山氏の『唄うように息を入れる』、息の質、口中容積、喉の開き具合、肺までも音色に影響を与えるという哲学ではない

『2代目』が息の入れ方をこう説明していた・・『ろうそくの火を吹き消すように優しーく、ふうーっと』

とどのつまり『吹き込む』息なのだ

これは良い悪いではない

考え方の違いであろう

ただ、僕は『吹き込み系』のオカリナでは、どんなに音色が綺麗であろうとも、オカリナ的感情表現は難しいと考えている

ここが土音（洋介さん）やピエタ（丸山金造さん）と本質的に違うのだ

『唄うように』オカリナを演奏したいなら、土音やピエタを選ぶべきだ

火山氏の流れを汲むオカリナは、音色&響きに対する考え方が全く違うから

話しはちょっと逸れるが・・

××ターレ講師は圧倒的にクラシック転向もしくは平行者が多い

また、それを戦略としている（拡販&スター輩出）

あの大澤氏も最初に××ターレの門を叩いている

それに関して、どうのこうの言う立場でもない

ただ、オカリナは既存管楽器の代替楽器ではない！！

クラシック奏者の『逃げ場』でもない！！

どうも、オカリナビジネス（工房のシェア拡大）とクラシック奏者のサバイバル

両者の利害が一致しての動きになっているように思えるのだ（音大出身者が演奏家として食えない・・という現実もある）

音大＋クラシック奏者を転向させ、講師（食える環境を創る）にすることにより、ファン&市場を拡大していく

これは、ドライに考えるのであれば、所謂、真っ当なマーケティング戦略の一つだ

だが、だが・・正直『荒らされている』感は拭えない

 

オカリナの 原点が薄れていくことに、危機感さえ覚える今日この頃だ

そういった意味では『ザ・オカリナ』、その原点を継承する『宗次郎』氏を超える奏者が未だに現れていない

原点ではなく『亜流が主流』になりつつあるオカリナ界

複雑な思いである