リコーダーで基本の「裏息」はオカリナでも重要な「キー」ではないか

「裏息」が習得できると、オカリナの音色（煌めきや艶）と響きに
対してなんらかの＋α的効果（大小はあれど）が必ずあると僕は
確信しています。

ところで・・・

僕は・・・小～中学校時代（2年間）に、リコーダーの講師（音大の
先生）について、集団（３人ほど）レッスンを受けていた経験がある
のです。（レアですね～・・・バロックなんかを吹いていました。）

その先生が口酸っぱく言ってたのは・・・

リコーダーは絶対に「冷たい息で、吹き込んじゃダメ！」＝基本
（暖かい息を安定的にゆっくり注ぎ込んで下さい・・・ﾐﾀｲﾅ）

レッスンを受けていた他の2人とは自分でも感じていましたが
明らかに音色が（決定的に）異なっていたのです。
（先天的・・・？　僕は意識せずに裏息を使っていました。）

リコーダーは誰が吹いても音色なんて同じだと思うかもしれませんが
ビックリするほど、演奏者によって音色、響き共に違うんです。
（オカリナも然り・・・）

そういった意味では、この当時から「裏息」の素養はあったわけで
僕的にはオカリナの息って特別意識したことがないんです。
（裏息が標準だと思ってました・・・）

大胆に言い切っちゃいますが・・・

リコーダー＆オカリナ（リコーダー＝気柱共鳴、オカリナ＝ヘルツホルム
共鳴と異なるが、共通点も多い）の良点を最大限に引き出すためには

「裏息」が重要なキー（もっと言うとベース）ではないかと

・・・思う、今日この頃デス